Foto: Samira Shaterian

«Stitching Silence» utfolder seg som en dialog mellom Damien og Forough – en intim og lagdelt utforskning av materiale og mening, hvor tradisjon og innovasjon veves inn i hver tråd. Hver tråd bærer med seg både minner og transformasjon. Arbeidene omfavner håndverk som en levende og utviklende praksis: hvert kunstverk er en handling, et vitnesbyrd – og en reparasjon. Her blir tekstilene til metaforer; hver vev danner en bro mellom verdener.

Med utgangspunkt i utstillingen Sérénade Enchantée: Mélodie du Refuge trer verkene inn i det symbolske landskapet til den hemmelige hagen – et rom for tilflukt og motstand, omsorg og kontroll. Håndverket fremstår her som en pustende praksis, der kropp og minne er innvevd i materialet. Tekstilene er mer enn stoff – de blir bærere av migrasjon, makt og erindring. Gjennom en vev av tradisjoner skaper Damien og Forough sanselige verdener der lyd, duft og berøring sameksisterer. Hver vev er en terskel – et møtepunkt mellom det arvede og det forestilte, mellom fortid og fremtid.

Utstillingen er et samarbeid med Kunstnerbyen Skien.

Forough Absalan er tverrfaglig tekstilkunstner, født i Iran og basert mellom Berlin og Oslo. Hun har en mastergrad i  Art in Context  fra Berlin University of Arts (UdK). Hennes praksis er konseptuelt håndverksbasert, forankret i lokale teknikker og primært uttrykt gjennom multimedia installasjoner. Forskning spiller en avgjørende rolle i arbeidet hennes, og fører ofte til at det utvikler seg til essay-kunstprosjekter. Forough bruker autoetnografi som en metode for historiefortelling, og utforsker ulike kontekster for å reflektere over sosial og kulturell identitet, avkolonisering og økofeminisme. Ved å integrere og manipulere håndverksmetoder legemliggjør hun tonen i hvert kunstverk samtidig som hun omdefinerer håndverk som et dynamisk medium for kritisk diskurs og kunstneriske uttrykk. Hun har stilt ut verkene sine internasjonalt, og har ofte laget interaktive installasjoner som engasjerer publikum direkte. I Berlin har hun ledet og tilrettelagt for et årlig deltakerdrevet kunstprosjekt støttet av Kultur_Formen (Berliner Projektfonds Kulturelle Bildung).

Damien Ajavon (f. 1990) er en fransk, senegalesisk og togolesisk tekstilkunstner. Deres praksis bygger på et rikt mangfold av håndverksteknikker og nedarvet kunnskap. Gjennom årene har de studert hampveving og farging av kasjmir i Italia, hattfilt i Québec, mønsterkonstruksjon i New York, digital strikking i Norge og tradisjonell Manjak-veving i Senegal.Ajavon har en mastergrad i medium- og materialbasert kunst fra Kunsthøgskolen i Oslo, og er for tiden bosatt i Skien. I 2024 deltok de i The Curse of an Unstoppable Appetite under Greenlight Triennalen, hvor de utforsket politikk rundt forbruk og økologisk krise. Deres arbeid har blitt vist nasjonalt og internasjonalt, og har fått anerkjennelse for sitt særegne bidrag til samtids tekstilkunst. Ajavon deltok i Sparebankstiftelsen DNBs stipendutstilling i 2023, og stiller for tiden ut ved TSSK i Trondheim som en del av Hannah Ryggen Triennalen. De er også én av fire kunstnere som er valgt ut av KORO til å lage permanente kunstverk til inngangspartiene i Norges nye regjeringskvartal, ett av de største statlige kunstprosjektene i landet.